"Ready Or Not" - The Fugees - Letras MR





[CHORUS:]
Ready Or Not, Here I Come, You Can't Hide
Gonna Find You and Take it Slowly
Ready Or Not, Here I Come, You Can't Hide
Gonna Find You and Make you want me.

[CLEF:]
Now that I escape, sleepwalker awake
Those who could relate know the world ain't cake
Jail bars ain't golden gates
Those who fake, they break,
When they meet their 400 pound mate
If I could rule the world
Everyone would have a gun in the ghetto of course
When giddyupin' on their horse
I Kick a rhyme drinkin' moonshine
I pour a sip on the concrete, for the deceased
But no don't weep, Wyclef's in a state of sleep
Thinkin' 'bout the robbery that I did last week.
Money in the bag, banker looked like a drag
I want to play with pelicans from here to Baghdad
Gun blast, think fast, I think I'm hit
My girl pinched my hips to see if I still exist.
I think not, I'll send a letter to my friends,
A born again hooligan only to be king again.

[LAURYN:]
I play my enemies like a game of chess, where I rest,
No stress
If you don't smoke sess, lest.
I must confess, my destiny's manifest
In some Goretex and sweats I make treks like I'm homeless
Rap orgies with Porgy and Bess,
Capture your bounty like Elliot Ness, YES
Bless you if you represent the Fu
But I'll hex you with some witch's brew if you're Doo Doo
Voo Doo,
I can do what you do, easy, BELIEVE ME
Frontin' niggas give me hee-bee-gee-bees
So while you're imitating Al Capone
I'll be Nina Simone
And defacating on your microphone.

[Chorus:]
Ready Or Not, Here I Come, You Can't Hide
Gonna Find You and Take it Slowly 



[LAURYN'S INTERLUDE]

You can't run away
From these styles I got, oh baby, hey baby
Cause I got a lot, oh yeah
And anywhere you go
My whole crew's gonna know
You can't hide from the block, oh no.

[PRAZ:]
Ready or not, refugees takin' over
The Buffalo soldier, dread-lock rhasta
On the twelfth hour, fly by in my bomber
Crews run for cover, now they're under pushin' up flowers
Superfly true lies, do or die,
Toss me high - only puff la,
With my crew from lock high
I refugee from Guantanamo Bay
Dance around the border like I'm Cassius Clay

[Chorus (Lauryn) REPEAT 3X:]

Ready Or Not, Here I Come, You Can't Hide
Gonna Find You and Take it Slowly
Ready Or Not, Here I Come, You Can't Hide
Gonna Find You and Make You Want Me

Raíces & Cultura, entrevista exclusiva



Les dejo la entrevista que le hice a esta gran banda de reggae panameño, Raíces & Cultura.



- ¿Cómo nació Raíces y Cultura? ¿Cómo definen su sonido y porque los destaca sobre el resto?

Félix: Raíces y Cultura nace de la inquietud que tenían tres jóvenes panameños por crear música reggae roots y fusionarla con otros ritmos urbanos afroamericanos y afrocaribeños. Además de transmitir con sus letras un mensaje de amor, paz y conciencia social, el respeto a los derechos humanos y a la vida dentro de este planeta. Los miembros originales y creadores de la banda son Luis Carlos Ayala aka El Puas , Félix Berrocal aka Master Flex y Erick Garibaldi aka Gary Rebel. Al crecer la banda hubo muchos cambios de integrantes y esto contribuyó a una evolución musical y espiritual.

Definimos el sonido de Raíces y Cultura como un conjunto de influencias musicales todas mezcladas sobre una base de Reggae Roots , compuesto por la fusión de ritmos como el dancehall y el raggamuffin de Jamaica que se baila y escucha en Panamá, con otros como el hip hop , funk, bossa nova, samba, latín jazz, electro, entre otros. Todo esto da como resultado un sonido urbano híbrido con mucho peso y actitud, además de tener contenido melódico, armónico y lírico.

Gary: Creemos que el hecho de nacer en Panamá, un lugar de tránsito para muchas culturas, ha marcado mucho nuestro oído musical ya que hemos tenido la influencia de la música caribeña y anglosajona muy marcada en nuestra evolución cultural, además ha hecho que esa influencia sea la marca que predomina sobre el espíritu creativo y musical de Raíces y Cultura.

- Si bien sus temas tienen un claro predominio del roots, también se los siente cómodos cuando se acercan al hip hop o juegan con algo de dancehall ¿Qué corrientes y artistas influenciaron a la formación?

Félix: Todos en la banda tuvimos una educación musical la cual nos ayudó a comprendernos mejor y a comprender las influencias que queríamos plasmar en nuestra música. Todos escuchamos diferentes estilos de música siendo los más destacados en nuestra influencia el Jazz, la Salsa, el Funk, Hip Hop, R&B, Bossa Nova, Samba, Soca, Jungle Dub, DubStep, entre otros. Artistas como Bob Marley, Peter Tosh, Black Uhuru, Steel Pulse, Israel Vibration, Yellowman, James Brown, Stevie Wonder, Midnite, Capleton, Buju Banton, Michael Jackson, Miles Davis, Ruben Blades, Pablo Milanes, Dr Dre, Snoop Dogg y muchos más nos han influenciado para crear nuestro estilo.

- Mística Raíz y En Victoria son los trabajos que han llegado a Argentina, con temas que han sabido posicionarse en el inconsciente colectivo como Little Brother, Mr. Babylon y Good Body, entre otros. Sabemos que en Panamá la respuesta ha sido muy positiva también ¿Cómo fue recibida la banda y su trabajo en el resto del continente americano?

Jermain: Gracias a Dios la banda ha sido bien recibida en casi todos los países del continente y muchas partes de Europa. Gracias a Internet, las redes sociales y youtube, mucha gente está al tanto de la música de Raíces. Hemos estado en países como Costa Rica, Francia, México, Venezuela, Chile y a fin de año estaremos por primera vez en Colombia.



- ¿Cómo es vivir de la música en Panamá?

Jermain: Gracias a Jesús, nosotros por ser pioneros en el genero roots podemos vivir de la música en Panamá pero es bastante difícil para las bandas que están empezando ya que no existen leyes ni sindicatos que establezcan parámetros para cobrar lo que un músico profesional debería tener como salario mínimo.

- En Victoria fue el último material, lanzado en 2008, y desde entonces se empezaron a escuchar algunos singles gracias al mundo Internet. ¿Hay algo encaminado en la cocina musical de Raíces y Cultura? ¿En que se encuentran actualmente?

Jermain: Actualmente nos encontramos en Paradise Records Studio de la ciudad de Panamá terminando de grabar el tercer cd de Raíces, el cual contendrá todos los singles que se han lanzado en internet pero con nuevas y mejoradas versiones producidas todas por la banda y mezcladas por Rasta Lloyd, nuestro bajista. Además de un compilado de otras canciones nuevas con temáticas de conciencia social y otras con reflexiones espirituales y también de darle el sitio que se merece dentro de las líricas a el amor por la mujer y el amor y respeto para nuestro planeta. Planeamos lanzar el cd para los primeros meses del nuevo año bajo el sello de Paradise Records.



- Sabemos que siguen combinando bastante con Kafu Banton ¿Como se dio esta relación?

Félix: Conocimos a Kafu gracias a algunos amigos personales de la banda ya hace muchos años atrás, él nos demostró mucha humildad en su trato como persona y logramos hacer una buena amistad, después de eso nosotros le propusimos hacerle de backin´y el acepto, desde aquel primer show no hemos parado de tocar con en el casi todos los eventos que él considere necesite tener la banda. También resultó ser primo de Gary y actualmente todos grabamos los instrumentos en muchas de las canciones nuevas que vienen para su próxima producción la cual es producida por Rasta Lloyd.

- Recién mencionábamos al fenómeno Internet, que sin dudas ha favorecido al paradigma de la Globalización, pero aún más a la difusión de géneros y/o artistas oprimidos. ¿Qué consecuencias (positivas y/o negativas) tiene en su trabajo éste fenómeno?

Gary: Para nosotros ha sido más positivo que negativo este fenómeno. La web nos ha beneficiado al llevar nuestra música y trabajo a lugares en los cuales nunca pensamos sonar, también nos ha proporcionado el contacto directo con los fans y los contratantes y nos ha permitido vender nuestro material físico y multimedia. Esperamos que en estos próximos meses poder hacer que la justicia le eche el guante a esas personas que se roban y plagian nuestro trabajo y lo publican diciendo que es de su autoría.

- Acerca de la escena en Panamá y alrededores. ¿Está bien solidificado el reggae en Centro-América? ¿Algunos artistas que nos puedan recomendar?

Gary: En estos momentos la escena del reggae en Centroamérica esta creciendo cada días más. Cada vez más se hacen festivales con artistas jamaicanos y de otros países del mundo que están de gira. En estos conciertos se les da la oportunidad muchas veces a las bandas nuevas.  Nosotros consideramos que esto es muy bueno para el crecimiento del género en la región. Podemos recomendar artistas como Pureza Natural, I Nesta, Jah Kajan, Jah Riccio, Ras Manuel, Joc Polo, MoonLight Dub Experience, Mekatelyu, Resistencia, Jesús Semilla, Bajahreque.



- ¿Tienen referencias de artistas argentinos?

Félix: Hemos compartido tarima con Los Cafres y Nonpalidece . Nos gusta mucho la música del Flaco Spinetta, Soda Estereo, Gustavo Cerati, Luis Salinas, Fabulosos Cadillacs, Los Pericos , Fidel Nadal, Pablo Molina, Kameleba, El Natty Combo.

- Para cerrar ¿Qué mensaje le pueden dejar al público argentino?

Primero que nada, gracias por la oportunidad a la gente de PelaGatos, nos gustaría mucho estar por su hermoso país y así poder llevarles nuestra música y mensaje. El mensaje positivo de Raíces es que hagan el bien sin mirar a quién y amen a sus familias y amigos, busquen a Dios que es la fuerza que nos ayuda a superarnos...  ¡Bless! 



Top 10 Musical Rain





Les dejamos otros 10 temas para que vayan armando su lista de buena música para llevar a todos lados.

¿Queres agrandar tu lista? ACÁ tenes todos los Top 10 Musical Rain.


 1- "Still Dre" - Dr. Dre feat. Snoop Dogg - Disco: 2001

Still Dre by Dr. Dre on Grooveshark





2- "Madre Tierra" - Macaco - Disco: Ingravitto

Madre Tierra by Macaco on Grooveshark 



3- "Rudeboy Shufflin" - Israel VIbration - Disco: On The Rock

Rudeboy Shufflin' by Israel Vibration on Grooveshark 


4- "Working" - Katchafire - Disco: Say What You're Thinking

Working by Katchafire on Grooveshark 


5- "Breathless" - Corinne Bailey Rae - Disco: Corinne Bailey Rae

Breathless by Corinne Bailey Rae on Grooveshark 





6- "Good Man" - Raphael Saadiq - Album: Stone Rollin'

Good Man by Raphael Saadiq on Grooveshark 






 7- "Mathematics" - Mos Def - Disco: Black on Both Sides

Mathematics by Mos Def on Grooveshark 





8- "Brown Sugar" - D'Angelo - Disco: Brown Sugar

Brown Sugar by D'Angelo on Grooveshark 






9- "If I Ever Feel Better" - Phoenix - Disco: United

If I Ever Feel Better by Phoenix on Grooveshark 


10- "Dos Gardenias" - Buena Vista Social Club - Disco: Buena Vista Social Club

Dos gardenias by Buena Vista Social Club on Grooveshark

Deluxe, el orgullo de la vanguardia francesa




En Musical Rain estamos constantemente en la búsqueda de nuevos sonidos como también seguimos apreciando la hermosa música fundacional y vanguardista y no tanto... que nos ha regalado el pasado, Hoy traemos una joya, algo recién salido del horno y nos animamos a decir que uno de los grandes descubrimientos de este año para el staff de MR. Para esto nos vamos para Francia y les hablamos un poco de DELUXE.

Esta banda nació, como dijimos anteriormente, en Francia, más exactamente en la ciudad de Aix-en-Provence. Comenzaron como una agrupación callejera que tocaba en los subtes, en las plazas o donde caigan para ganarse algunos mangos.

Con claras influencias del mejor jazz, hip hop y funk lograron una mezcla con tintes electro y pop poderosos con bases bien swingeras que hacen que te explote una bomba en la cabeza para ponerte a bailar y saltar. Con una voz femenina y varios MC's amigos esta banda tiene todo lo que un gran proyecto fusión puede tener.



En vivo son una fiel muestra de lo que escucharan grabado pero con el aditivo de un show explosivo y lleno de agite al mejor estilo punkrockero y gitano.

Acaban de sacar su primer EP llamado "Polishing Peanuts" compuesto por cinco excelentes temas que muestran la sólida propuesta de esta gran banda. Este disco se editó a través del colectivo de productores franceses llamado Chinese Man Records que acapara actualmente la escena urbana francesa presentando y potenciando otros buenos artistas como Taiwan MC, PlexiRock y Aissalant, que participan del album de DELUXE.

Este proyecto recién comienza y esperemos que nos de mucho más, ya que lo poco que nos dio hasta hora fue de gran nivel, no dejen pasar la oportunidad de escuchar a estos franceses.





"A la música" de Robert Herrick



"Encántame, adorméceme y consúmeme con tus deliciosas armonías;
Déjame arrebatado alejarme en tranquilos sueños.
Alivia mi mente enferma, adorna mi lecho,
Tú, poder que puedes librarme de este dolor;
Hazlo rápidamente, aunque no consumas mi fiebre.

Con dulzura, tu conviertes su fuego voraz en una llama cálida,
Y luego la haces expirar; ayúdame a llorar mis penas,
Y concédeme tal descanso que yo, pobre de mi,
Crea que vivo y muero entre rosas.

Cae sobre mi como un rocío silencioso,
O como esas lluvias virginales que en la aurora
Esparcen su bautismo sobre las flores.
Diluye, derrite mis sufrimientos con tus suaves acordes;
Que yo pueda entre deleites abandonar esta luz,
y alzar mi vuelo hacia el Paraíso."

Los mejores raperos según los seguidores de MR




Se fue otra encuesta y tenemos al ganador de "¿Quién es el mejor rapero de la historia?". Con una victoria holgada como pocas veces Nasir Jones aka. Nas se llevó el primer puesto de este humilde ranking armado por ustedes. En segundo lugar con un empate se encuentran los inolvidables Tupac Shakur y Biggie Smalls.

Es difícil hablar de grandes raperos cuando la habilidad lírica es moneda corriente entra varios exponentes del género hip hopero. Pero como siempre, están los que se destacan, esos que marcaron un antes y un después, esos que te riman con lo que les tires, que te pueden hablar de estupideces pero a la vez te pueden hacer la letra más consciente alguna vez escrita. Mágicos, habilidosos, como les quieran llamar, ellos hacen arte con las palabras y un grabador, así de simple y de complicado.



Vamos a empezar a desgranar esta encuesta que tiene como ganador a Nas, indiscutible desde mi punto de vista ya que todavía está vigente, con 13 discos de estudios, miles de colaboraciones y una colección de rimas aún intactas. Versátil como pocos, Nasir Jones es una de los 5 raperos más importantes de la historia del género.

Por otro lado se encuentran dos clásicos MC's, ambos fallecidos y actuales leyendas del ambiente urbano. Les hablo de Tupack Shakur y Biggi Smalls, dos pilares claves para el desarrollo del hip hop de alta gama, los creadores del clásico West Coast y East Coast y responsables de ampliar el mercado para los jovenes raperos que estaban por detrás.



Horas podemos debatir de quién es mejor o peor, sin duda; pero incuestionable es el aporte que estos tres hicieron y Nas todavía hace al hip hop. También podemos nombrar a grandes MC's como Dr. Dre, no solo rapero sino también gran productor y responsable del desarrollo del hip hop a través de los años; el legendario y aún inquebrantable Snoop Dogg con su particular flow; Rakim, el ídolo de los mejores raperos; Jay Z y Kanye West, los revolucionarios de la escena; 50 Cent y su gangsta rap; Eminema y los Beastie Boys, abriendo el camino para los raperos blancos; Q-Tip, Mos Def, Talib Kweli, Common y así puedo estar horas y horas. Y claro, no nos podemos olvidar de la única e inigualable The Roots, la única gran banda de hip hop de todos los tiempos.



Si nos preguntan a los Musical Rain, creemos coincidir en Nas como el gran referente, a pesar de todo y de seguir siendo "no tan comercial" como estos nuevos y efímeros raperos como Lil Wayne, Drake y compañía. Destacamos a un MC bastante infravalorado como lo es Common o Common Sense, una rapero, para nosotros, de exquisitas rimas y flow, de los mejores que hemos escuchados.

A pesar de la chatarreria actual que sufre el géneros estos gigantes seguirán siempre vigentes, marcando época y estilo.

IKD




30 años de Thriller - Discos MR




Es un momento muy importante para nosotros, los fanáticos de la música, los apreciadores de sonidos. El pasado 30 de noviembre se cumplieron 30 años de uno de los mejores discos en la historia de la música toda. Les hablo del disco más vendido de todos los tiempos, "Thriller" del gran Michael Jackson.

Este fue grabado entre abril y noviembre del 82 y lanzado el 30 de noviembre del mismo año. Bajo la producción del inigualable Quincy Jones, Michael Jackson revolucionó la industria musical con un nuevo sonido compuesto por nueve canciones entres las que se encontraban "Billi Jean", "Thriller" y "Beat It", entre otras.



No hay mucho que decir de esta obra de arte, solo escucharlo hasta la eternidad para que cada vez que le demos play le rindamos el homenaje que se merece.

IKD

Tony Royster Jr. en Los Tapados de la Música




Seguimos con "Los Tapados de la Música", la sección donde conocemos a esos artistas que son grosos de verdad pero por una cosa o por la otra mantienen un perfil bajo o acompaña a otros grandes artistas. Ellos son productores, sesionistas, compositores, arregladores, directores y músicos secundarios.

Hoy es el turno de la "arañana", como le dicen, Tony Royster Jr; un joven baterista perteneciente a la elite de los tamborileros mundiales.



Hijo del guitarrista Anthony Royster Sr. y de la baterista Gayle Royster, Tony comenzó a demostrar su talento desde temprana edad cuando en un ensayo de la banda de su padre el joven Tony, de apenas 3 años, se sentó en la batería en un descanso que se estaba tomando la banda y comenzó a tocar de manera fluida  lo que sorprendió a su padre. Desde ese entonces nunca paró.

En una entrevista el comento que su padre le dijo que si se quería dedicar a esto debía ser constante y sobre todo ser un baterista versátil, que pueda tocar todos los estilos, ya que así se aseguraría trabajo y una larga carrera.



Apadrinado por Dennis Chambers, sus primeros años fueron vertiginosos, participando de muchos concursos y audiciones. Las grandes marcas comenzaron a fijarse en el y lo comenzaron a apoyar para comenzar de una vez por todos su carrera como profesional de la bateria.

Ahora empieza lo que nos interesa, esta gran baterista ha tocado con artistas de la talla de Dennis Chambers, Chester Thompson, Steve Smith, Sheila E., Billy Cobham (todos bateristas), otros grandes músicos como Branford Marsallis, The Game, En Vogue, entre muchos otros. Sus trabajos más importantes como sesionista fueron con el gran Jay Z, grabando tres discos de estudio y tocando en dos giras mundiales y actualmente con Joss Stone y Joe Jonas.



Groovero como pocos, dueño de una velocidad de manos pocas veces vista, técnico, versátil, sólido y poderoso, estos son los condimentos que definen el tocar de Tony Royster Jr. un batero de apenas 25 años que la rompe toda y que la mayoría no conocemos.


IKD


Andra Day, recomendado MR




Cortito y al pie como deben ser los recomendados, hoy les presentamos a una nueva perlita que no ha grabado su primer disco aún. Se llama Andra Day y es una mezcla de Rihanna, Lauryn Hill y Amy Winehouse. Una voz excelente y mucha pero mucha onda y actitud.

Por ahora está sacando videos en youtube de covers y mashups acústicos de muy buena calidad que explotaron las redes sociales. Atentos a esta artista.

La pueden seguir en facebook http://www.facebook.com/AndraDayMusic o via twitter a @AndraDayMusic - Para los que le interesa mucha más, les dejo su sitio web http://andraday.com/

Les dejamos varios videos para que escuchen y vean de lo que les hablamos.








Top 10 - Musical Rain




Les dejamos otra edición del Top 10 Musical Rain para que vayan tomando nota y armando su lista de temas infaltables para afrontar la semana laboral y estudiantil.

Acá las ediciones anteriores - Top 10 Musical Rain Nº1 - Top 10 Musical Rain Nº2

1- "Cherry Wine" - Nas ft. Amy Winehouse - Disco: Life Is Good

 Cherry Wine by Nas feat. Amy Winehouse on Grooveshark





2- "Music" - Joss Stone ft. Lauryn Hill - Disco: Introducing Joss Stone

Music by Joss Stone (feat. Lauryn Hill) on Grooveshark



3- "Words High" - Talib Kweli ft. Kanye West & Common - Disco: Dub Kweli Mashups from Max Tannone

Words High by Talib Kweli on Grooveshark


4- "Heard It Through the Gravepine" - Marvin Gaye - Disco: In The Groove


Heard It Through The Grapevine by Marvin Gaye on Grooveshark





5- "No Cocaine" - Slightly Stoopid - Disco: Single

No Cocaine by Slightly Stoopid on Grooveshark




6- "Roady" - Fat Freddy's Drop - Disco: Based on a True Story

Roady by Fat Freddys Drop on Grooveshark




7- "Darlin'" - Kids These Days - Disco: Hards Times EP

Darlin' by Kids These Days on Grooveshark 






8- "Crazy Vibes" - Selah Sue - Disco: Selah Sue

Crazy Vibes by Selah Sue on Grooveshark




9- "That's the Way (I like it)" - KC and the Sunshine Band - Disco: That's the Way 

That's the Way (I Like It) by KC and The Sunshine Band on Grooveshark






10- "Vacileo" - Ojos de Brujo - Disco: Vengue

Vacileo by Ojos de Brujo on Grooveshark

Uprising, el elegido por la gente




La gente votó y el ganador de la encuesta "¿Que disco de Bob Marley te gusta más?" fue "Uprising".

Este fue el último y duodécimo disco de estudio grabado por el rey del reggae en el año 1980, uno antes que su muerte. Es considerado como uno de los discos más ortodoxos de Marley, donde enfatiza el tema religioso en la mayoría de sus canciones.



Desde mi punto de vista es una disco bastante introspectivo, donde Bob analiza muchas cuestiones de las que siempre hablo pero de una mirada más profunda, donde toca temas como la religión, la paz, la muerte, el amor pero con un dejo de nostalgia y casi resignación en algunos aspectos ¿Tendrá que ver con la cercanía de su muerte? puede ser, pero no lo sabremos nunca.

Desde lo musical es un gran disco, ya con unos Wailers afianzados y un Bob Marley en esplendor musical. Tiene grandes temas como "Could you be loved", "Pimper's Paradise", "Coming in from the cold", "Zion Train" y el himno "Redemption Song".








Guanaco MC, entrevista





Les dejo otra entrevista interesante que hice para PelaGatos.

Guanaco MC es uno de los artistas con mayor proyección en latinoamérica con una fusión de rap con diversos estilos urbanos que ha logrado que no solo pongan el ojo en Ecuador por sus paisajes hermosos sino también por su música y su escena alternativa, que crece cada vez más.

- Si bien has pasado por la Argentina mucha gente no te conoce ¿Como definirías a Guanaco MC y su música?

Mi último disco RAIZ define mi sonido, soy un MC que hace Hip Hop alternativo muy abierto a las fusiones con ritmos latinos. Música honestamente rabiosa, cruda y cotidiana, igual lo de los membretes no me gusta mucho prefiero que busquen, escuchen y saquen sus propias conclusiones.

- Es interesante ver como navegás diferentes estilos y formatos, vas del reggae al rap, del sound system a tocar con bandas en vivo ¿Por esa necesidad de estar continuamente mutando?

Creo que es la necesidad de estar vigente y poder expresarme en muchos lenguajes musicales y para diferentes públicos. Me gusta transgredir las escenas y los conceptos dogmáticos de los fans en mi país toco en eventos de Hard Core, de Reggae, de Hip Hop o discotecas sin dejar de ser yo, tengo un set de mi propia creación que puede diversificarse en para cualquiera de estos públicos. La banda me encanta especialmente en escenarios grandes así gente lejana al hip hop comprende mi propuesta por que simplemente es música sonando a tope y a toda caña sobre un escenario, mi música es sensible y humana y la gente se refleja ante eso.



- ¿Que recursos te dan el rap y el reggae? ¿por que crees que los utilizas recurrentemente?

Son músicas hermanas esa combinación funciona comprobado me gusta desde que soy chico esa combinación desde Born Jamericans, Mad Lion, Krs One hasta el Distant Relatives de Damian Marley y Nas. Pero en mi música hay mas que rap y ragga estoy abierto a toda la música urbana y conocer e investigar sobre la música del mundo.

- Nos llega poco y nada de artistas ecuatorianos ¿que nos pueden contar de la escena urbana?

Hay una escena de música creciente acá les dejo links de música ecuatoriana no solo “urbana” así se hacen una idea de lo que pasa en diferentes estilos: SudakayaSpiritual Lyrics SoundKaerMarley MuertoMunCanCanGuardarrayMama soy dementeVespa

- ¿Cuan difícil es ser músico en Ecuador?

Bueno yo vivo de la música sostengo mi hogar con esto, es de valientes como en casi parte del mundo en la que he podido estar, pero la dicha de llevar el pan a tu casa haciendo lo que amas no tiene precio, no soy mucho de quejarme pienso que escogí un camino hermoso lleno de retos, hay mucha emoción en hacer música en Sur América.



- ¿Por que el nombre artístico Guanaco?

Bueno no es nada conceptual es un apodo de barrio y al momento de editar mi primer álbum solista ya todo el mundo me conocía así, igual me gusta por que tiene una fuerte connotación andina.

- Con "Lento" en su momento y ahora con "Siembra" has llamado la atención no solo en la escena latina sino también en la internacional ¿por que crees que tu música es tan bien recibida por la gente?

Vivo en un país sin industria musical, donde hay tiendas piratas en Centros comerciales e incluso los piratas pagan impuestos al gobierno, no tengo distribución en otros países con “lento” estuve numero uno de MTV Latino. Solo puedo pensar que es el poder de la verdadera música cuando una canción conecta de verdad no necesita el mega marketing simplemente es buena o mala.

- Hablanos de tu último trabajo...

 El álbum se llama RAIZ fue producido por Xavier Muller y masterizado por James Cruz (ganador de 2 grammys con Calle 13), hay una argentina invitada también ALIKA esta en un track entre muchos otros invitados de gran nivel. Es un álbum en el que busco mi identidad dentro de la música si bien es cierto es un disco de Hip Hop pienso que es una forma de asumir lo alternativo desde el rap, tiene muchas fusiones entre ritmos tradicionales ecuatorianos, latinoamericanos hasta música urbana del mundo, creo que es el disco mas internacional que he hecho, todos estos años de viajes y conciertos le dan al álbum una proyección conceptual y una calidad de sonido de los que estoy muy orgulloso.



- Tus letras son variadas, tenes temas con contenido social, letras de amor y de la vida ¿que intentas expresar a través de tu lirica? ¿y en que etapa compositiva te encontras?

Yo  escribo de lo que vivo y trato de no censurarme sin importar consecuencias, incluso creo que el conflicto y hasta la contradicción son parte del quehacer de escribir en este nuevo álbum RAIZ hay de todo, vicio, virtud, sexo, amor, odio, temas sociales es parte de la vivencia de  países como los nuestros. Hago líricas directas y con lenguaje popular intento construir ideas elevadas.

- ¿Tenes pensado volver a la Argentina? ¿Algun mensaje para el público argentino?

Bueno hay plan para ir en marzo estaré por Córdoba haciendo un par de fechas si todo se concreta, estamos en la búsqueda de booking en Perú, Chile, Bolivia y obviamente Argentina lo haremos como siempre de forma independiente por el camino de tierra como decimos acá me encantaría volver a Buenos Aires una ciudad que amo con todo el corazón.

- ¿Que músicos argentinos te han influenciado?

Pienso que Illia Kuryaki, Todos tus Muertos y los Fabulosos Cadillac marcaron una etapa en mi adolescencia pero me gusta muchísima música de argentina, Alika, El Hijo de la Cumbia, entre muchísimos más.


IKD

Marvin Gaye, LA voz




La objetividad en el periodismo es un debate de décadas donde muchos opinan que es posible, otros que no, unos piensan que se puede encontrar un equilibrio y otros valoran la subjetividad como un aspecto negativo dentro del mismo; pero ninguno evalúa las diferentes expresiones del periodismo donde uno puede ser más o menos objetivo y viceversa. Podemos decir que está bien que un periodista que trata un crimen múltiple no de opinión, por que no tiene manera de valorar lo que pasó, no podría decir "si, para mi los mato el padre por que le decían conchita" pero existe el periodismo de opinión, donde uno opina, juzga, critica, resalta, destaca... si la película es una mierda, por favor, decimelo, no me des mil vueltas diciendo que tiene buenos efectos; si, es verdad, esa película que vio quizás es una mierda y a mi me gusta, pero tampoco voy a dar una opinión tibia, que no diga nada, por que si la critico lo hago con argumentos.

Esto también pasa en la música, el debate no es que género es mejor que el otro, ni que artista es superior al resto sino si eso que suena realmente me llega a la cabeza, al corazón... por eso hoy les voy a hablar lo mas subjetivo posible, con palabras bien del corazón por que este artista ha logrado llegar a él sin oposición alguna. Les hablo de una de las mejores voces de la historia de la música, Marvin Gaye.



Marvin Petz Gay Jr. nació un 2 de abril de 1939 en la ciudad capital de Washington D.C. en el seno de una familia religiosa y ortodoxa. Como todo hijo de predicador, Marvin comenzó cantando en el coro de la iglesia de su padre a temprana edad. Aprendió a tocar el piano y la batería luego de que su padre le prohibiera participar de actividades deportivas.

A los 15 años formaría su primer grupo llamado DC Tones y luego pasaría por otras agrupaciones como The Rainbows, The Marquees, The Moonglows, etc. Con este último grupo vocal tendría un insipiente éxito y saldría de gira en repetidas ocasiones hasta su separación.



Al poco tiempo firma su primer contrato con Motown ya bajo el nombre de Marvin Gaye, declarando que se agregó esa E final por su ídolo Sam Cooke. Comenzaría tocando la batería, el piano y realizando acompañamientos vocales para algunos grupos como Smokey Robinson and The Miracles hasta el año 1961 que debutó como solista con The Soulful Moods of Marvin Gaye.

Luego comenzaría a hacer dúo junto a artistas de la talla de Mary Wells, Kim Weston y Tammi Terrel, con la que tendría gran éxito grabando hits como "Ain´t no mountain high enough" y "Your precious love", entre otros.



Ya en el año 1968 retomaría su carrera como solista con el single "I heard it through the gravepine" explotando las listas de R&B, Soul y Pop de los Estados Unidos, veniendo 4 millones de copias y convirtiéndose en el sencillo más vendido en los 60's. Al poco tiempo lanzaría su disco más exitoso llamado "What's going on" que genero gran polémica por el pesado contenido social y político que tenía lo que no impidió que se vendiera a más no podes. Marvin decía que el disco fue inspirado gracias a los relatos de su hermano Frankie tras su regreso de la guerra de Vietnam.

Años más tardes vendrían "Let's get it on", "Sexual Healing", "I want you" y muchos otros hits que lo convertirían en la gran figura que hoy sigue siendo.

La historia de su vida es muy interesante, no solo lo musical sino también su vida privada y personal. Como todo gran talento tuvo que lidiar con problemas y fantasmas que rondaban en su cabeza que se veían potenciados por su adicción al alcohol y en especial a la cocaina.



Pero como siempre decimos, no es lo que nos interesa de estos artistas, lo que si vale era su talento, su habilidad, todo eso por lo que la gente deliraba al escucharlo por que él, si él, fué, es y será una de las mejores voces en la historia de la música, una de esas personas que han sido tocadas por un ser divino para regalarnos sensaciones, sentimientos y acercarnos más a un plano celestial, donde se movía como por su casa.

Fue polémico cuando lo tuvo que ser, fue sensible cuando lo sintió, fue sexual cuando se lo prohibieron pero siempre con esa voz que lo caracterizaba, pulida, perfecta, afinada.

Me sobran los adjetivos, no me alcanzan las palabras para expresar una opinión que realmente defina a Marvin Gaye. Uno de esos artistas que aparecen cada años luz como Louis Armstrong, Ray Charles, John Coltrane, Miles Davis, Stevie Wonder, Frank Sinatra, Billie Holiday, Sarah Vaughn, Ella Fitzgerald y muchos otros, integrantes de este grupo selecto dentro de la historia de la música.

Es de esos artistas que cuando uno pone su cd, vinilo, casette o mp3 le ponen la piel de gallina y escucha sus temas una y otra vez y nunca se cansa. Orgulloso el día en el que le muestre a mis hijos su trabajo y contarles quién fue este hombre, por que hoy en día, entre tanta basura que hay dando vueltas uno vuelve a las raices, a lo viejo para salvarse de la locura del mercado musical actual que vende, vende y vende cosas vacías de contenido, de talento, de expresividad.

Larga vida al rey del soul.


IKD